RÉSONANCES FLUVIALES

Le 12 juin 2026

RÉSONANCES FLUVIALES

 « UN CHAT DANS LA GORGE ET QUELQUE CHOSE ENCORE »  et Dj set de Kika

Au Maquis, Écluse 51S – Lac Kir – Dijon
Le 12 juin

Co-production Les Ateliers Vortex et Zutique Production

  >Cécile Meynier<  et  >DJ KIKA<

Pour la 5e année consécutive, Zutique Productions proposent une carte blanche aux Ateliers Vortex. Ce partenariat « Résonances Fluviales » est pensé autour de l’environnement végétal et fluvial qui relie Au Maquis et Les Ateliers Vortex.

Cécile Meynier  propose cette année une performance qui relate un temps de recherche et de création en cours autour de la céramique à Safi, au Maroc. Cécile Meynier s’amuse à déjouer le statut de l’oeuvre et le rapport que l’on entretient avec les objets du quotidien.

Née en 1978 à Lons-Le-Saunier, elle est diplômée des Beaux-Arts de Besançon en 2001 où elle vit et travaille encore aujourd’hui. Sa pratique pluridisciplinaire engage un travail mêlant sculpture et installation augmentées de performance et de création sonore. Elle a récemment exposé au Frac Franche-Comté (2025), à la Fondation François Schneider, Wattwiller (2024), au Centre d’art la Villa du Parc, Annemasse (2023) et au Musée des Beaux-Arts de Rouen (2024).

La performance est suivie d’un set de DJ Kika : « entre les musiques de l’abuela, la jungle tek & les hits reggaeton de la discoteca movil del pueblo version hardcore » Diplômée de l’ENSAD de Dijon en 2025, 100Chaises est son nom d’artiste. Dans son travail plastique, elle développe une pratique engagée qui explore différents médiums, notamment le rap, le mix, la peinture et la performance.

Photographies : © Parmida Bayat, 2026

PRIX IMPRESSION X

18 octobre — 18 janvier 2025-26

PRIX IMPRESSION
PHOTOGRAPHIQUE X

Exposition hors-les-murs
Musée Nicéphore Niépce, Chalon-sur-Saône
18 octobre — 18 janvier 2025

>Beatriz de Souza Lima<

Dans la même logique que le dispositif de production de multiples d’artistes, Les Ateliers Vortex ont proposé pour la dixième fois une bourse de production photographique destinée à soutenir la jeune création contemporaine. Pour l’édition 2025, Les Ateliers Vortex et le musée Nicéphore Niépce ont primé le projet photographique « Trajectoires » de l’artiste Beatriz de Souza Lima.

Cette démarche, soutenue par la Région Bourgogne-Franche-Comté dans le cadre de sa politique de soutien aux arts plastiques, porte un regard particulièrement attentif sur la valorisation de jeunes artistes et plus particulièrement en matière de création photographique contemporaine.

Depuis 2016, la remise de cette récompense est également portée par le musée Nicéphore Niépce de Chalon-sur-Saône qui propose l’accompagnement technique de ses équipes, un accès inédit au musée ainsi que l’exposition de l’œuvre récompensée au sein de ses collections pour une durée de trois mois.

Afin de déployer son projet et de préparer son accrochage, Beatriz de Souza Lima a bénéficié d’un temps de recherche de trois jours au sein du musée Nicéphore Niépce durant l’été 2025 et d’un accès à ses collections ainsi qu’à son laboratoire technique.


Beatriz de Souza Lima est née à Rio de Janeiro en 1998, photographe franco-brésilienne, elle vit et travaille à Marseille. Elle est diplômée de l’École des Beaux-Arts de Bordeaux en 2020 et de l’École nationale Supérieure de la Photographie d’Arles, en 2024.

Son projet « Trajectoires » explore deux espaces de la préservation de la vie : le jardin botanique et l’hôpital. Son travail s’intéresse à la relation subtile entre la nature et la science. Elle cherche à capturer, comme elle le mentionne : « le paradoxe entre l’artificialité et l’étrangeté de ces espaces et les émotions humaines, le végétal et les sentiments profonds qui émergent lorsque nous sommes vulnérables et pris en charge ».


>Télécharger le communiqué de presse <


Beatriz de Souza Lima, « Trajectoires », photographie numérique, 2025

Iconographie / collections musée Nicéphore Niépce.

© musée Nicéphore Niépce

RÉSONANCES FLUVIALES

23 mai — 29 août

RÉSONANCES FLUVIALES

Exposition hors-les-murs
Au Maquis, Écluse 51S – Lac Kir – Dijon
23 mai – 29 août 2025

Co-production Les Ateliers Vortex et Zutique Production

>Faustine Chalaye<

Sur une invitation des Ateliers Vortex, Faustine Chalaye propose cette année dans les jardins du maquis, une installation in situ composée de différents textiles : tissages, tricots et étoffes teintés à l’oxyde de fer. Ces tissus suspendus forment des rythmes au gré du vent et nous invitent à la contemplation dans ce lieu hors du temps.

Née en 1999 à Annonay, elle vit et travaille à Dijon. Diplômée d’un DNSEP en design textile de la HEAR de Mulhouse, son travail, à mi-chemin entre l’art et la chimie, s’articule autour du textile, elle puise dans les techniques et savoir-faire traditionnels pour repousser les limites de l’artisanat.

C’est par le biais de plusieurs procédés chimiques, qu’elle extrait une «matière-couleur » comme l’oxyde de fer pour les utiliser comme élément de teintures textiles. Soucieuse des problématiques environnementales d’aujourd’hui, elle récupère surtout des objets et des matières qu’elle mêle au textile pour en créer des expériences formelles et plastiques. Elle travaille autour de l’idée d’altération positive. Cela consiste à changer le statut d’un objet par un geste d’altération qui lui donnerait une valeur ajoutée.

Photographies : © Les Ateliers Vortex, 2025

CONFÉRENCE à l’institut Français de MAYENCE

26 novembre 2024

 

Conférence à l’Institut français de Mayence

Les Ateliers Vortex et PART

26 novembre 2024

 

Les ateliers vortex se sont associés avec PART, association artistique et culturel et l’institut français de Mayence.

Pour cette occasion, les ateliers vortex ont choisi de convier Aurore-Caroline Marty pour présenter une sélection de pièces et participer à une conférence autour de sa pratique.

D’une enfance bercée par les déménagements répétés dû à un père militaire, par la pratique de la danse classique avec ballet de fin d’année, par les passes temps folklorique des femmes de sa famille (pratique du crochet, du canevas, pâte à sel), et enfin par l’accumulation de bibelots et bondieuserie de sa grand mère, Aurore-Caroline Marty gardera des traits de caractère : le besoin de voyage, l’attrait du spectacle, la patience et la passion pour l’artisanat et enfin le goût du kitsch.
Son oeuvre est un héritage et une continuité de ce socle. La curiosité et l’investissement dans les divers champs de la création développent son approche multidisciplinaire mêlant rigueur et fantaisie, corps et décors, arts visuels et performance, artisanat et kitschothèque, sa collection d’objets de décoration ringarde.
Plutôt nomade que sédentaire, elle cherche sans cesse à nourrir son œuvre et ses investigations dans de nouveaux médiums, de nouveaux artisanats, de nouvelles cultures. Le voyage et le déplacement font partie intégrante de sa vie et donc de son travail devenant ainsi des sources, et  ressources. Aujourd’hui basée à Dijon, elle n’hésite pas à pousser les portes de son atelier pour des expériences d’apprentissage et de production afin de conduire son travail plus loin que les évidences. Son intarissable intérêt pour des expériences au-delà des frontières et du connu enrichissent son travail avec une expression toujours plus poussée.
Diplômée en 2010 de l’ENSA de Dijon, elle expose entre autre à la Villa du Parc d’Annemasse, à la Chapelle Ste Marie d’Annonay, aux Ateliers Vortex à Dijon, au CRAC19 de Montbéliard, à Chapelle XIV à Paris ou encore au Parc de Maison Banche à Marseille pour Arts Ephémères. Des résidences à Moly-Sabata, au FRAC Bourgogne, dans l’entreprise Protéor et dans différents lycées professionnels jalonnent son parcours ; celle du lycée des Marcs d’Or spécialité taille de pierre à Dijon, marque un tournant dans sa pratique par l’intégration de l’artisanat à son œuvre. Depuis elle se délecte à apprendre différents artisanats comme la céramique, le vitrail, la broderie d’art, le tissage de perles, le batik ou encore la fonte de métal pour les assimiler à ses propres formes.

Cette discussion fut suivie par une discussion autour de la création des ateliers vortex et de sa programmation artistique.

Ce projet a bénéficié du soutien du fond citoyen franco-allemand.

« Depuis juin 2022, PART s’est imposé, avec ses tournées des galeries et ses événements artistiques, comme un élément incontournable de la scène culturelle de Mayence et a montré l’importance de l’espace pour l’art et la culture dans la ville. Notre force réside dans le large éventail de domaines professionnels et d’intérêts dont nous sommes issus. Ce qui nous unit, c’est notre enthousiasme pour l’art et la culture. Notre objectif est d’améliorer la visibilité et l’accessibilité de la scène culturelle de Mayence, en favorisant un environnement bien connecté qui a un impact positif sur la communauté urbaine. Nous pensons qu’en réunissant des groupes divers, il est possible de cultiver un sens renouvelé de la communauté, où le dialogue fait tomber les barrières et ouvre la voie à de nouveaux projets et collaborations. Les conditions de participation à notre tournée des galeries reflètent nos valeurs : un sens de la communauté et une ouverture aux nouvelles idées. »

— Les équipes de PART

RÉSONANCES FLUVIALES

31 mai 2024

Retrouvez des extraits de la performance :

>Conférence performée<

 


LEs nourritures Politiques

Conférence performée hors-les-murs
Au Maquis, Écluse 51S – Lac Kir – Dijon
31 mai 2024

Co-production Les Ateliers Vortex et Zutique Production

Les Ateliers Vortex et Zutique Productions, désireux d’engager des collaborations pérennes, s’associent pour accueillir en résidence Au Maquis l’artiste Stéphanie Sagot dans le cadre d’une conférence perfomée.

> Stéphanie Sagot <

Vit et travaille à Montpellier

«En prenant pour point de départ la performance Eléments de langage créée en 2018 (Le Nouveau Ministère de l’Agriculture) portant sur les discours des ministres de l’agriculture français à travers l’Histoire ainsi que sur un corpus d’oeuvres issues de la littérature et des arts visuels des XXème et XXIème siècle, j’aborde notre manière de consommer notre Terre. Pour cela, les enjeux d’une monoculture de l’esprit (Vandana Shiva, 1993) et d’un réductionnisme mécaniste du vivant sont mis en perspectives pour aborder entre autres le réengagement contemporain de l’économie de subsistance ainsi que les luttes paysannes».

Stéphanie Sagot.

Images :
Stéphanie Sagot
Carte de tendre – Terre amoureuse, Férale
2023
Aquarelle sur papier, 100 x 150 cm
Stéphanie Sagot
Carte de Tendre – Terre amoureuse, Zone sensible / Enoki
2024
Aquarelle sur papier, 150 x 100 cm

RÉSONANCES FLUVIALES

12 mai – 27 août 2023


RÉSONANCES FLUVIALES

Exposition hors-les-murs
Au Maquis, Écluse 51S – Lac Kir – Dijon
12 mai – 27 août 2023

Co-production Les Ateliers Vortex et Zutique Production

> Yang Semine <

Vit et travaille à Dijon

Les Ateliers Vortex et Zutique Production, désireux d’engager des collaborations pérennes, s’associent pour accueillir en résidence Au Maquis l’artiste Yang Semine. La pratique de Semine Yang est façonnée par un intérêt pour le monde naturel et notre place indissociable dans son écologie. Faisant référence aux êtres vivants qui évoluent à travers le temps géologique de centaines de millions d’années, les peintures de Yang Semine témoignent d’une grande attention au temps dont les constantes évolutions et révolutions sont capturées à travers une variété de moyens. Les peintures récentes de l’artiste sont le produit d’une démarche plus instantanée, processuelle, et d’une approche holistique globale. Le thème de la métamorphose, de la répétition et de la différence, est particulièrement présent dans la série des Libellules (Dragonfly), une méditation sur la lumière, la couleur, le poids, le volume et la forme – les fondamentaux de la peinture.

Photographies : © Les Ateliers Vortex, 2023